A Cuba,la peinture est l'art plastique le plus authentique. Son évolution n'a pas suivie un processus de développement cohérent car ses premières expressions, faites par les aborigènes, dans les cavernes, ont été interrompues avec la disparition de ces populations. Avec la conquête et l'évangélisation, une peinture à caractère religieux associée à la liturgie catholique, a prédominé. Il faudrat attendre jusqu'au XIXe siècle, avec la fondation de l'Académie de San Alejandro (1818),pour qu'une peinture faite par des créoles plus orientée à satisfaire le goût européen de la bourgeoisie cubaine, commence à se manifester dans le pays. L'Académie a été créée en 1943, par l'Association Economique d'Amis du Pays et son premier directeur fut le peintre français Jean Bautiste Vermay. Vers les années `80 il se produit une nouvelle tendance d'orientation dans la peinture cubaine, qui eu comme thème principal le paysage. Les artistes les plus importantes sont: Esteban Chartrand et Valentín Sanz Carta. Une peinture de moeurs trouvera ses expressions les plus intéressantes dans l'œuvre du basque Víctor Patricio de Landaluze. Mais l'académisme continuait à règner dans l'ambiance plastique. La réaction avanguardiste des années `20 (XXe siècle) a inauguré une nouvelle époque dans la peinture cubaine. Le mouvement moderne a eu sa première exposition et la plus importante en 1927, organisée par la Revista de Avance. Les pionniers de cette génération cubaine de peintres ont été: Eduardo Abela, Víctor Manuel, Antonio Gattorno et Carlos Enríquez, entre autres. Les années précédentes se sont caractérisées par une consolidation du mouvement moderne, ce qui s'est manifesté dans la célébration du Premier Salon de l'Art Moderne en 1937. A ce moment-là, des jeunes artistes indiquaient déjà un nouveau moment dans l'art cubain, qui s'est concrétisé avec l´Ecole de la Havane dans les années 1940. Des personalités comme René Portocarrero, Amelia Pélaez et Mariano Rodríguez font partie de ce mouvement. En 1942, Wilfredo Lam retourne à Cuba, après un long séjour en Europe et une expérience atelier avec Picasso. En 1943, Lam fait une œuvre qui l'a immortalisé "La Jungla", acquise par le MOMA de New York. Avec le triomphe de la Révolution, le mouvement plastique est devenu plus fort à partir de la création, en 1962, de l'Ecole Nationale des Arts Plastiques. Des personalités importantes telles que Raúl Martínez et Antonia Eiriz, ont composé ce conseil de professeurs. Quelques années plus tard, en 1976, on fonde la Faculté des Arts Plastiques de l'Institut Supérieur d'Art.